jueves, 5 de agosto de 2010

El pensamiento “imaginactivo” (Betty Edwars)

Los psicólogos concuerdan en que casi todos tenemos aptitudes creativas que van más allá de las que utilizamos en la vida diaria. El problema está en aprovechar esa parte del cerebro en que se encuentran localizadas la mayoría de esas habilidades. En vez de que permitamos a nuestra mente brillar con creatividad, nos limitamos a procesar datos en forma lógica, igual que los ordenadores.
Se sabe que el aparentemente silencioso hemisferio derecho “Cerebro Artístico y emocional” puede procesar sus resultados mediante sueños, símbolos, actitudes y repentinas intuiciones.




En su cuaderno de dibujo Betty Edwards (profesora de arte conocida por su libro de 1979, Dibujar usando el Lado derecho del Cerebro. Ella dio clases e investigó en la Universidad Estatal de California, Long Beach, hasta que se retiro a finales de los años 90. Allí fundó el Centro para las Aplicaciones Educativas de la Investigación de Hemisferio Cerebral).sugiere un método para impulsar nuestro cociente creativo. Digamos que se trata de copiar un dibujo, por lo general, explica, el hemisferio izquierdo domina la tarea reconociendo diversos rasgos faciales, como ojos nariz, entonces nos “ordena” que los reproduzcamos literalmente. Para cualquiera, menos para el artista nato, el resultado será del tipo que suele verse colgado de las paredes del jardín de infancia.
Pero… que sucede cuando “engañamos” al hemisferio izquierdo colocando el modelo del revés, en vez de una imagen identificable, se encuentra frente a un barullo de líneas y formas sin sentido: no es el tipo de información que un lado izquierdo lógico pueda manejar.¿Qué ocurrirá? Que se cierra dice Edgard, y entrega proyecto al cerebro derecho, más flexible. En vez de preocuparse por reproducir una nariz o un ojo, el lado derecho se limita a copiar las diversas líneas y curvas tal y como las ve. El resultado final, cuando se pone al derecho, es una copia increíblemente buena del dibujo dado.
Este es un tesoro, que me acompaña cada vez que realizo una copia.
Es obvio que no todos vamos a ser genios creativos, pero si podemos intentar ver más cosas con el hemisferio derecho y cambiar de lados cerebrales .Así en muchos casos conseguimos un estado de ensoñación en el que se ven escenas completas”Los ojos de la mente” en vez de detalles , números o vocablos específicos.








Podras ver varias veces el video, y retroceder cuantas veces quieras y el video NUNCA aparecerá dos veces igual, pero eso depende ti, si la ves girar a la mujer a la derecha es porque usas el lado derecho del cerebro, si la ves girar hacia la izquierda es porque usas el lado izquierdo del cerebro. Si ves girar hacia los dos lados es porque tu coeficiente intelectual es alto.


Ahora tu.

Dibujando

Una vez, una persona a quien no conocía, compro un dibujo mío. Le pregunte ¿Dónde vas a ponerla?, y el contestó: No lo sé; en algún lugar de la casa, para que al volver por la tarde de mal humor, me dará un momento de dicha. Un artista necesita eso; un entendimiento inmediato de parte del publico


Esta entrada va dedicada a dos procesos sutiles que intervienen en la influencia que ejerce una imagen, como la “composición y el carácter”.
Debemos dedicar tiempo a la composición, un tema muy complejo, un tema de vital importancia para los artistas del Renacimiento, quienes desarrollaron teorías matemáticas complicadas hasta lo indecible, entre las que destaca la “sección áurea”.Merece la pena dedicar atención a esto, y en especial si eres o tienes cierta inclinación a las matemáticas, pues como hemos dicho esta tuvo una importancia que rayaba lo religioso. Este tema aunque fascinante, no es esencial, pues nuestro mejor maestro es nuestro ojo sensible, es posible que hayas visto artistas usando visores, unos instrumentos antiguos recortados en forma de “L”, son muy eficaces a la hora de encuadrar una imagen.



También debemos tener en cuenta nuestro método de lectura escritura, nuestros cerebros están entrenados para procesar la imágenes en este orden (izquierda derecha). Los cineastas explotan mucho este factor, debemos de tenerlo en cuenta aunque nunca hayamos sido conscientes de ello.
Las personas educadas en otras culturas tendrán por lo tanto, reacciones distintas.
No quiero decir que es lo que hay que hacer, si no que se puede controlar el nivel, de introducirse al cuadro.
Otro factor a tener en cuenta más universal, es pues el relacionado con nuestra tendencia a ver objetos donde no los hay y a buscar su equilibrio.

Carácter.
Por lo general lo que impulsa a dibujar es un deseo de distinguir y comunicar las características de una persona que la hacen única, su carácter.

Me es imposible de finir los métodos para transmitirlo, pero diré que en algún momento del proceso saldrá, cuando menos lo esperabas, así como el parecido físico, pues ambos van relacionados.
Para hacer esta clase de dibujos, que transmitan carácter, la tendencia habitual, es buscar a alguien que tenga uno muy especial, pero los dibujos pueden comunicar algo más que carácter y físicos, pueden llegar a ser espejos sutiles, pero clarísimos, del estado anímico. No se necesitan modelos, no es necesario ser un personaje, sino eres tú, quien deberás, estructurarlo desde muy cerca para tratar de revelar su naturaleza esencial.
Así pues, no es necesario buscar modelos. Pero si, dirigirse a la persona, a un ser vivo. Tampoco es bueno mostrar demasiado énfasis en el carácter, pues así solo se llega a la caricatura. Deja que el carácter se revele por si solo, observa…y encontraras imágenes conmovedoras de personas.




Siempre he pensado que lo importante es lo que se aprende mientras se realiza un dibujo; si se tiene esto en cuenta, con el tiempo, terminarás por hacer buenos trabajos.


Escrito por LILITH